BIOGRAFIA – it

Come un nuotatore, Enzo riscopre nell’intimo delle tradizioni popolari antiche divinità sommerse. Una discesa epica all’origine del Pathos e poi su fino alla pastellessa. “Opere, non “prodotti”, che lo hanno distinto dagli altri grandi della canzone italiana, modaioli che giocano alla guerra sulle rovine della Musica. Coscienza di tornare alle tradizioni, al dialetto, ai canti e alle devozioni popolari, sbavature di emozioni che non guardano al mercato. “Capire la musica, non subirla”. Consapevolezza di produrre senza ansie e paranoie da profitto. Poetica delle tradizioni, elaborazione di un “dialetto colto”, da ‘Lu cunto de li cunti’ di Giovan Battista Basile alla lettera di Plinio il Giovane a Tacito sull’eruzione del Vesuvio del 79 a.c. Avitabile è uomo di lettere, nel pieno senso del termine. Più di cento concerti l’anno in giro per il Mondo, pagano il ritmo ad una “danza popolare e universale”, ad un sound decolonizzato e contaminato da multietniche espressioni musicali.

Trance in percussione di botti, dub lento fluviale e ipnotico, i due suoni si riecheggiano l’un l’altro, i due emisferi della sua musica si congiungono, voci antiche e nuove, anime armoniche che vibrano al suono delle sue emozioni, che Enzo riesce a trasmettere dal palco alla sua gente, alla sua piazza, la grande voce delle cose. Suoni di periferia. Umiltà profonda e profondo orgoglio, coscienza della propria musica e senso di appartenenza ad ogni cosa, alla sua terra sacra, il Sud, e a Dio.

Una rivolta contro la banalità delle “frasi fracassate e dei suoni a fracassa” da hit parade, mettendo in campo l’unica arma possibile: la poesia antica in musica con ciaramella e mandoloncello, percussioni, giri di basso impetuosi e saxophone. «Quando nacqui, una stella danzava», dice così un’eroina di Shakespeare. Solo tornando a Shakespeare ci si può convincere che questo artista, così universale e così particolare, sia forse nato nell’attimo in cui una stella cominciava a danzare. E sul soul express di Enzo, stelle, luci e ombre hanno ballato da sempre. Coreografie, o se volete, mutazioni, “guerra non guerriglia”. Trasformazioni delle circostanze della vita in cose eterne, o che aspirano ad esserlo, tanto per citare Borges. I fiumi della sua musica colgono il tempo della perpetua fuga, in trasparenza, la profondità dei testi, un lento fluire di poesia.

Dal funky nero e napoletano al rài algerino e in blues, musiche dal mondo e per il mondo, la poetica e il ritmo di Avitabile in un concerto di musiche e parole senza fine, armonica e sorda vibrazione, Agon melodico fatto di botti, falci, tini e fiati, in una fusion di suoni inauditi.

I BOTTARI – it

La tradizione dei Bottari nasce a Portico nel cuore della Campania contadina.

Si racconta che già nel 13° secolo i contadini percuotessero gli attrezzi a disposizione per scacciare gli spiriti maligni da cantine e per propiziare i raccolti nei campi. Il rituale diventava anche funzionale a mostrare la solidità degli attrezzi durante le tradizionali fiere agricole e ad attrarre l’attenzione dei presenti.

Da tradizioni pagane sono state assorbite in occasioni religiose in particolare la festa di Sant’Antonio Abate in cui si rievoca la sua traversata via mare dall’Egitto all’Italia.

Sui carri trainati da buoi si dispongono le pattuglie di giovani che con mazze e bastoni percuotono botti e tini, mentre altri battono falci con bacchette di metallo.

L’esecuzione di ogni pattuglia è diretta a colpi di fischietto da un (Capopattuglia). I modelli ritmici variano, da quelli ossessivi a quelli lenti, da quelli per i morti alla vitalissima tarantella.

BIOGRAPHIE – fr

Voix et saxophone, Enzo Avitabile est l’un des artistes napolitains les plus actifs de la scène italienne et internationale depuis de nombreuses années. Il a joué entre autres avec James Brown et Tina Turner, avec Pino Daniele et Edoardo Bennato, jusqu’à orienter toujours plus sa recherche musicale vers les traditions de l’Amérique et de l’Afrique noire, du Moyen orient et du sud du monde. Depuis quelques années, le sax, la voix et le charisme d’Avitabile sur scène se mêlent au rythme de fascinants instruments qui proviennent de la tradition paysanne. Des tonneaux, des cuves et des faux, outre des mandoloncelles et tammorres, emplissent la scène et entrainent le public.

Biographie:
Comme un nageur, Enzo redécouvre dans l’intimité des traditions populaires anciennes les divinités submergées. Une descente épique aux origines du Pathos jusqu’à la « pastellessa. « Des oeuvres, « pas des produits », qu’ils l’ont distingué des autres grands de la chanson italienne, des modaioli (victimes des modes commerciales) qui se font la guerre sur les ruines de la Musique. Conscience de retourner aux traditions, au dialecte, aux chants et aux dévotions populaires, bribes d’émotions qui ne s’intéressent pas au marché. « Comprendre la musique, ne pas la subir ». Conscience de produire sans angoisses ni paranoïas liées au profit.

Poésie des traditions, élaboration d’un « dialecte cultivé », de `Lu cunto de li cunti’ de Giovan Battista Basile à la lettre de Pline le Jeune à Tacite sur l’éruption du Vésuve de 79 a.JC. , Avitabile est un homme de lettres, dans le plein sens du terme. Plus de cent concerts par an dans le monde entier payent le rythme à une « danse populaire et universelle », à un son décolonisé et influencé par des expressions musicales multiethniques.

Transe de percussion faites de tonneaux, dub lent fluvial et hypnotique, les deux sons se répondent, s’alimentent les uns les autres, les deux hémisphères de sa musique se joignent, voix anciennes et nouvelles, âmes harmoniques qui vibrent au son de ses émotions, qu’Enzo réussit à transmettre depuis la scène à son peuple, à sa terre, la grande voix des choses. Sons de périphérie. Humilité profonde et profond orgueil, conscience de sa propre musique et sens d’appartenance à chaque chose, à sa terre sacrée, le Sud, et à Dieu : une révolte contre la banalité des « phrases fracassées et des sons à fracasse » des hit parades, en mettant en jeu l’unique arme possible : la poésie ancienne en musique avec ciaramella et mandoloncelle, percussions, basse impétueuse et saxophone.

Sur le soul express de Enzo, des étoiles, des lumières et des ombres dansent depuis toujours. Des chorégraphies, ou si vous préférez, des mutations, « la guerre pas la guérilla ». Transformation des circonstances de la vie en choses éternelles, ou qui aspirent à l’être, pour citer Borgès. Les fleuves de sa musique cueillent le temps de la fugue perpétuelle, en transparence, la profondeur des textes, une lente coulée de poésie. Du funk noir et napolitain au Raï algérien et dans le blues, musiques du monde et pour le monde, la poésie et le rythme d’Avitabile dans un concert de musiques et paroles sans fin, harmonie et sourde vibration, Agon mélodique fait de tonneaux, faux, cuves et souffles/cuivres, dans une fusion de sons nouveaux.

I BOTTARI – fr

La tradition des Bottari naît à Portico au coeur de la Campanie paysanne.

On raconte qu’au 13ème siècle déjà, les paysans utilisaient comme percussion les outils à leur disposition pour chasser les esprits malins des caves et pour favoriser les récoltes dans les champs. Le rituel devenait même fonctionnel puisqu’il permettait de démontrer la solidité des outils pendant les traditionnelles foires agricoles et d’attirer l’attention des visiteurs.

De traditions païenne, ils ont été absorbés par les fêtes religieuses en particulier celle de Sant’ Antonio Abate où l’on évoque sa traversée de la mer d’Egypte vers l’Italie. Sur les chariots traînés par des bœufs, on dispose des groupes de jeunes qui frappent avec des massues et des bâtons, des tonneaux et cuves, tandis que d’autres battent des faux avec des baguettes de métal. L’exécution de chaque groupe est dirigée à coups de sifflets par un chef de groupe. Les modèles rythmiques varient, obsessionnels ou lents, de ceux dédiés aux défunts à ceux de la tarentelle si pleine de vie.

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